Una guida di base per applicare il trucco di scena

Sebbene i gruppi o le organizzazioni più grandi includano un truccatore di scena, se ti esibisci per un gruppo o un luogo più piccolo, non è insolito che tu debba truccarti da solo. In alcuni casi, un truccatore può "progettare" il look per la tua produzione, e tu dovrai ricrearlo su base continuativa per la performance.

In ogni caso, è essenziale imparare l'arte di applicare il trucco di scena ed essere in grado di farlo abilmente e al servizio del personaggio che stai interpretando. È anche importante utilizzare un vero e proprio trucco professionale creato per lo scopo. I marchi famosi includono Ben Nye, Mehron e Kryolan.

Forniture necessarie per applicare il trucco di scena di base

  • Fase di trucco e matite per il trucco
  • Pennello per fondotinta o spugna
  • Detergente viso
  • Astringente o tonico
  • Moisturizer
  • Tamponi di cotone
  • Cipria e cipria
  • Temperamatite per trucco
  • Mascara e / o ciglia finte

Una guida passo passo per applicare il trucco di base di scena

  1. Lavati accuratamente il viso, prestando particolare attenzione all'esfoliazione. Seguire con un toner e idratare in seguito per creare una base pulita e liscia per il trucco.
  2. Applica il tuo fondotinta in un colore che si abbina e uniforma il tono della tua pelle. Per le carnagioni rossastre, scegli un fondotinta con un leggero sottotono dorato o giallo. Tuttavia, anche per le carnagioni più calde, ricorda che le luci del palco tenderanno a sbiadire o ad aggiungere un effetto più `` freddo '' ai colori, quindi scegli un tono più caldo ogni volta che puoi per contrastarlo (a meno che il personaggio che stai interpretando non sia pallido, malaticcio o spettrale, nel qual caso mantieni i toni freddi e pallidi!).
  3. Usa una spugna o un pennello per fondotinta per applicare la tua base, per una copertura più uniforme. Assicurati di sfumare uniformemente sull'attaccatura dei capelli, sulle tempie e leggermente sotto la mascella. Fai molta attenzione che il colore della tua mascella si fonde naturalmente con il tuo collo: non c'è niente di più distratto di qualcuno il cui viso contrasta nettamente con un collo di un colore completamente diverso.
  4. L'illuminazione del palcoscenico tende ad "appiattire" un viso e rimuovere la definizione. Aggiungi contorno, carattere e definizione al tuo viso usando una crema più scura. Diventa più scuro per qualunque cosa tu voglia "recedere" o incavare sul tuo viso. Migliora gli zigomi con il colore che inizia appena sotto lo zigomo stesso e che si concentra nella "cavità". Inizia il colore nel punto della guancia leggermente al di fuori del centro dell'occhio, quindi torna su ciascun lato.
  5. Riduci la carnosità e rafforza la mascella aggiungendo colore in una linea d'ombra diretta e sottile dal mento al bordo inferiore di ciascun lato della mascella. Aggiungi l'ombra agli occhi usando la crema lungo la curva dell'orbita.
  6. Per uno sguardo aperto e con gli occhi spalancati, aggiungi dei colpi di sole usando colori crema pallidi al centro delle palpebre e delle arcate sopracciliari.
  7. Delinea gli occhi con una linea sottile e decisa sopra le ciglia superiori e con una linea più sottile sotto quelle inferiori. Allarga e approfondisci la linea dal centro dell'occhio mentre scorre verso l'esterno su ciascun lato. Per ruoli drammatici o colorati, usa linee nere e spesse. Per gli uomini, gli artisti più giovani o coloro che cercano un aspetto più naturale, usa i marroni, sperimentando le sfumature per enfatizzare lo sguardo senza sembrare esagerato. Estendi con cura l'eyeliner verso l'alto e verso l'esterno oltre il bordo dell'occhio. Se lo fai correttamente, quando l'occhio è completamente aperto, questa linea si fonde con la linea delle ciglia, aggiungendo semplicemente un leggero sollevamento e apertura allo sguardo.
  8. Enfatizza anche le orbite con più ombra, se necessario. Usa mascara generoso e / o ciglia finte, se lo desideri.
  9. Disegna sopracciglia naturali e sode con un arco alto (un buon arco sulla fronte incornicia davvero il viso).
  10. Delinea la bocca con una linea decisa e scura che esalta la forma naturale della tua bocca. Non esagerare qui: l'obiettivo non è creare una forma della bocca completamente diversa, ma rafforzare ciò che hai naturalmente. Usa un colore che sia in linea con il tuo carattere: uno più chiaro per gli uomini o per le donne per un carattere più naturale o innocente e un tono più scuro e profondo per una femme fatale o un personaggio più drammatico.
  11. Spolvera accuratamente tutto il viso. "Fisserà" il tuo trucco e fornirà una finitura più naturale. Riapplicare la polvere secondo necessità durante lo spettacolo.
  12. Durante le prove generali, ottieni feedback sul tuo trucco dal livello della casa, per vedere come suona e modificalo secondo necessità per più o meno audacia nella tua applicazione.
  13. Dopo lo spettacolo, rimuovi il trucco non importa quanto sei stanco, per la salute della tua pelle (per non parlare della federa!). Usa una crema o uno struccante a base di olio sugli occhi (non sapone) e un buon detergente sul viso.
  14. Usa un astringente o un tonico su un dischetto o un batuffolo di cotone per rimuovere completamente le ultime tracce di trucco. Termina con una buona crema idratante.
  15. Ora hai due scelte: riposati o ricomincia da capo applicando il trucco quotidiano in modo da poter tornare indietro.

Suggerimenti

  1. Quando suoni in piccoli locali, esagerare leggermente, non esagerare. Per i luoghi più grandi, scegli un fondotinta leggermente più scuro e linee più esagerate.
  2. Nel frattempo, se stai suonando in un piccolo locale o in un intimo round di tre quarti, mantieni il tuo trucco abbastanza sottile e degno di "strada".
  3. Usa un vero trucco da palcoscenico, un vero cerone. Sì, è untuoso e denso. Ma è l'unica cosa che resisterà al calore delle luci e allo stress delle prestazioni. I trucchi a base d'acqua svaniranno e coleranno rapidamente sotto le luci.
  4. Se giochi più giovane, usa abilmente il trucco del contorno per rendere le palpebre superiori più rotonde. Apri gli occhi con la fodera e sottolinea le mele delle guance, non le cavità. Se stai interpretando un personaggio magro, vecchio o fragile, assicurati di ombreggiare e delineare le cavità su tempie, orbite, zigomi e mascella, nonché le linee su entrambi i lati del naso dal naso alla bocca.