Lo scopo del dittico nell’arte visiva

Un dittico (pronunciato dip-tick) è un'opera d'arte creata in due parti. Può essere un dipinto, un disegno, una fotografia, un intaglio o qualsiasi altra opera d'arte piatta. Il formato delle immagini può essere un paesaggio o un ritratto e le due parti avranno solitamente le stesse dimensioni. Se un artista aggiunge un terzo pannello, sarebbe un trittico.

Utilizzando il dittico nell'art

I dittici sono stati una scelta popolare tra gli artisti per secoli. In genere, i due pannelli sono strettamente correlati l'uno all'altro, sebbene un dittico possa essere utilizzato anche per un pezzo che viene continuato su due pannelli separati. Ad esempio, un paesaggista può scegliere di dipingere la scena su due pannelli che vengono poi visualizzati insieme.

In altri casi, i due pannelli possono essere prospettive diverse sullo stesso soggetto o condividere il colore o la composizione con soggetti diversi. Un esempio comune di questo sarebbe i ritratti dipinti di una coppia sposata, con una persona in ogni pannello, usando la stessa tecnica e tavolozza di colori. Altri dittici possono concentrarsi su concetti contrastanti, come vita e morte, felice e triste, o ricco e povero.

Variazioni strutturali

Tradizionalmente, i dittici erano incernierati come libri che potevano essere piegati. Nell'arte moderna, è comune per gli artisti creare due pannelli separati progettati per essere appesi uno accanto all'altro. Altri artisti possono scegliere di creare l'illusione di un dittico su un unico pannello. Questo può essere fatto in diversi modi, inclusa una linea dipinta per dividere il pezzo o un unico tappetino con due finestre tagliate.

La storia del dittico

La parola dittico deriva dalla radice greca "dis", che significa "due", e "ptykhe", che significa "piega". In origine, il nome era usato per riferirsi alle tavolette da scrittura pieghevoli utilizzate nell'antica Roma. Due assi - più comunemente legno, ma anche osso o metallo - erano incernierate insieme e le facce interne erano ricoperte da uno strato di cera, che poteva essere inciso.

Nei secoli successivi, il dittico divenne un modo comune per visualizzare storie religiose o per onorare santi e altre figure importanti. La cerniera li ha trasformati in pale d'altare facilmente trasportabili e ha impedito qualsiasi danno all'opera d'arte.

Il British Museum li classifica come "attrezzatura religiosa / rituale" e abbracciano i secoli nelle culture di tutto il mondo, comprese le fedi buddista e cristiana. Molti di questi pezzi, come un dittico del XV secolo raffigurante Santo Stefano e San Martino, sono stati scolpiti in avorio o pietra. 

Esempi di dittici nell'arte classica

Ci sono molti esempi di dittici nell'arte classica. I pezzi sopravvissuti dei tempi più antichi sono rari e il più delle volte sono conservati nelle collezioni dei più grandi musei del mondo. 

Il Wilton Dittico è un pezzo interessante del 1396 circa. Fa parte di ciò che resta della collezione di opere d'arte di Re Riccardo II ed è ospitato presso la National Gallery di Londra. I due pannelli in rovere sono tenuti insieme da cerniere in ferro. Il dipinto raffigura Riccardo presentato da tre santi alla Vergine Maria e al Bambino. Come era comune, anche i lati opposti del dittico sono dipinti. In questo caso, con uno stemma e un cervo bianco (cervo), che simboleggiano entrambi Richard come proprietario e premiato.

In modo simile, il Louvre di Parigi, in Francia, custodisce un interessante dittico dell'artista Jean Gossaert (1478-1532). Questo pezzo, intitolato "Dittico di Jean Carondelet" (1517), presenta un chierico olandese di nome Jean Carondelet di fronte alla "Vergine e bambino". I due dipinti sono di scala, tavolozza dei colori e umore simili e le figure si fronteggiano.

Più interessante è il lato posteriore, che presenta lo stemma del chierico su un pannello e il cranio con una mascella slogata sull'altro. È un esempio lampante di arte vanitas ed è spesso interpretato come un commento alla moralità e alla condizione umana, alludendo al fatto che anche i ricchi devono morire.

Un moderno esempio di dittico

Uno dei dittici più famosi nell'arte moderna è "Marilyn Diptych" (1962, Tate) di Andy Warhol (1928-1987). Il pezzo utilizza quel famoso ritratto di Marilyn Monroe che Warhol usava spesso nelle sue stampe serigrafiche.

Un pannello di sei per nove piedi raffigura le ripetizioni perfette dell'attrice a colori mentre l'altro è in bianco e nero ad alto contrasto con difetti evidenti e intenzionali. Secondo la Tate, l'opera riproduce i continui temi dell'artista di "morte e culto della celebrità".

fonti

  • "" Marilyn Diptych ", Andy Warhol, 1962." Tate.
  • Royal Holloway e l'Istituto di ricerca storica (IHR), Università di Londra. "Il dittico di Wilton." Il dittico Wilton (Ritratto di Riccardo II)
  • "Dittico opera di Jean Carondelet." Dittico di Jean Carondelet | Museo del Louvre | Parigi