I migliori colori per dipingere un tramonto

Dipingere bagnato su bagnato rende il tramonto (o l'alba) efficace. Lavora velocemente e senza bloccare, e invece di aggiungere troppi dettagli al cielo e alle nuvole, concentrati sull'ottenere un effetto o un'impressione generale.

Come dipingere un tramonto

Dipingere un tramonto è un'attività rilassante e un ottimo modo per esercitare le tue abilità. Non richiede nemmeno troppi materiali: solo un pennello grande, una superficie per dipingere e alcuni colori di base.

  1. Usa un pennello grande, largo almeno 1.5 pollici, in modo da poter rimuovere rapidamente la vernice (e non impantanarti cercando di dipingere i dettagli). Dipingi a tratti lunghi finché non hai creato l'effetto complessivo di un cielo al tramonto. Una volta che hai l'impressione generale di un tramonto, puoi prenderti un po 'di tempo, se lo desideri, per rafforzare la forma delle tue nuvole.
  2. Tieni a portata di mano i colori che desideri utilizzare. A seconda del tramonto che hai in mente, ti consigliamo un giallo, arancione (o rosso e giallo che puoi mescolare), blu, viola (o blu e rosso) e bianco, oltre a qualcosa per le ombre scure tra le nuvole come terra d'ombra bruciata o Payne's Gray. Quest'ultimo mescolato con i colori del tramonto potrebbe funzionare bene anche per le sagome in primo piano.
  3. Inizia creando l'intera area in cui il cielo al tramonto sarà umido. Questo aiuterà i colori con cui dipingerai a diffondersi facilmente e, con acrilici / acquerelli, rallenterà il tasso di essiccazione, dandoti più tempo di lavoro. Se stai usando acrilico o acquerello, puoi usare acqua pulita o liquido (liquido) bianco. Se stai usando oli, usa una sottile glassa di liquido bianco o una salvietta molto sottile di qualsiasi olio tu usi.
  4. Lavora dal chiaro allo scuro, quindi non devi preoccuparti troppo di ottenere il tuo pennello completamente pulito tra i colori. Inoltre, è più facile rendere un tramonto più scuro che schiarirlo. Inizia con i gialli e le arance, quindi aggiungi i colori più scuri in seguito.
  5. Se ci saranno aree di blu, non dipingere di giallo o arancione lì - se lo fai, ti ritroverai con una miscela verde quando aggiungi il blu.
  6. È meglio usare inizialmente troppo poco di un colore scuro che troppo, ma se trovi che il tramonto è diventato troppo scuro, pulisci la vernice con un panno e ricomincia.
  7. Una volta eliminati tutti i colori, sfumali in modo da ottenere per lo più bordi morbidi anziché bordi duri. Anche i bordi delle nuvole tendono ad essere sorprendentemente morbidi.
  8. Non dimenticare di considerare il tono, non solo il colore. Controlla il tono del cielo verso la parte superiore della scena rispetto all'orizzonte. Guarda le aree di tonalità chiara dove il sole cattura i bordi delle nuvole (aggiungi un po 'di bianco qui).
  9. Qualsiasi oggetto stagliato in primo piano avrà un tono molto scuro, ma non completamente nero e piatto. Mescola un nero cromatico per queste silhouette.
  10. Una volta che hai la sensazione generale del cielo, entra e perfeziona la forma delle tue nuvole. Concentrati sulle luci e le ombre piuttosto che preoccuparti dei toni medi.